La moral social de la mujer:

  La moral social de la mujer es uno de los temas más "destacados" de "La casa de berbarda alba". Se ve en escenas como: los perros encuentran un bebé muerto que es de una vecina. También en la escena en que Angustias mira a los muchachos y Martirio avisa a su madre y en la última escena cuando Adela se suicida.
Lo que se puede comentar de estas escenas es la ilustracion que hacía borges,  de la España antigua. Muestra como era "mal vista" la mujer, por ej: si era joven y ya no era virgen,  si no estaba casada e iba a ser madre y así distintos casos. Hasta el día de hoy muchas personas siguen teniendo eso y otros esteriotipos hacia la mujer,  como el que la mujer no trabaje , es decir,  que este fuera de la casa o el que todo en la casa lo tenga que hacer una mujer. Y uno de los más peligrosos esteriotipos hacia la mujer que sigue, es la violencia hacia la ella. Se puede pensar que borges desde su lugar, manifestaba sus pensamientos hacia este y otros diversos temas.







Por: Romina Rodriguez

 Biografía de Borges y "El minotauro"

  Juan Luis borges: nacio el 24 de agosto 1899 en Argentina y fallecio el 14 de junio de 1986 en Suiza (con 86 años).fue uno de los escritores argentinos mas reconocido en el siglo XX  Publicó ensayos breves,cuentos y poemas. Su obra, fundamental en la literatura y el pensamiento universales, además de objeto de minuciosos análisis y múltiples interpretaciones, trasciende cualquier clasificación. Galardonado con numerosos premios,Borges fue un personaje polémico, con posturas políticas que se estima fueron óbice para ganar el Premio Nobel de Literatura,al que fue candidato durante casi treinta años. Algunos de los cuentos cortos y poemas se encuentran Diologo sobre un dialogo, Episodio del enemigo, la casa de asterión ,la trama y un sueño entre otros.





"La casa de Asterión", "Teseo y Ariadna"; El minotauro.

En "Teseo y Ariadna" el minotauro es quien asesina a los catorce jóvenes como lo dice el mito"Ay!  Mañana es el maldito día en que debo, como cada año enviar siete doncellas y siete muchachos de nuestra ciudad al rey Minos, de creta. Esos desdichados están condenados... " .y en la casa de Asterión, él es el liberador de los jóvenes, como dice el texto "cada nueve años entran en la casa nueve hombres para que yo los libere de todo mal".

Teseo en "Teseo y Ariadna " es el liberador de su pueblo como lo dice en el mito "en tal caso, dejame partir a esa isla!  Acompañaré a las futuras victimas(...)",pero en la casa de asterión es el supuesto redentor de Asterión como esta en el texto "ignoro quiénes son, pero sé que uno de ellos profetizó, en la hora de su muerte, que alguna vez llegaria mi redentor".





Por: Romina Rodriguez

Diario íntimo de Angustias:

"La casa de Bernarda Alba"

  Nunca pensé que sería tan difícil el querer buscar mi libertad y librarme de la represión de mi madre. Todo comenzó con el segundo enviudado de mi madre, que decidió vivir los siguientes ocho años en el más riguroso luto prohibiendo que sus cinco hijas vayan a fiestas. Pero las cosas fueron de mal en peor el día en el que heredé la fortuna y donde conocí a Pepe el Romano el joven con el que me comprometería. Aunque nunca imaginé que se enamoraría de mi hermana menor, Adela, ni mucho menos que se convertirían en amantes, ni que Martirio también lo quisiera y esto llevaría a un conflicto entre Adela y ella. Todos parecían saber que las cosas en la casa no estaban bien pero mi madre, Bernarda, no lo que quería aceptar o más bien… no quería que los demás se enteraran, por eso hacía como si las cosas estuvieran bien. La Poncia era una de las que pensaba que Pepe no me convenía, que posiblemente buscaba una intención conmigo. Le dijo eso a mi madre, pero ésta la mandó callar y a trabajar. La última noche en el corral, Adela salió a esperar a Pepe. Seguidamente salió Bernarda con su bastón que resulta ser partido en dos por las manos de Adela, cuya rabia por no poder tener a Pepe era inmensa, de esta manera rompe con la tiranía infligida por nuestra madre. Cuando Bernarda se enteró de la relación entre mi hermana Adela y Pepe, estalló una fuerte discusión y Bernarda disparó a Pepe, pero éste logró escapar. Tras escuchar el disparo, Adela, creyendo que su amante había muerto decidió ahorcarse dándole fin a su vida.



Por: Silvina Moreno

Biografía de Sófocles y Griselda Gambaro.

  Sófocles (Colono, 496 a. C.-Atenas 406 a. C.) fue un poeta trágico griego. Autor de obras como Antígona y Edipo rey, se sitúa, junto con Esquilo y Eurípides, entre las figuras más destacadas de la tragedia griega. De toda su producción literaria sólo se conservan siete tragedias completas que son de importancia capital para el género.

  Fue hijo de un rico armero llamado Sofilo, a los dieciséis años fue elegido director del coro de muchachos para celebrar la victoria de Salamina. En el 468 a.C. se dio a conocer como autor trágico al vencer a Esquilo en el concurso teatral que se celebraba anualmente en Atenas durante las fiestas dionisíacas, cuyo dominador en los años precedentes había sido Esquilo.
  Participó activamente en la vida política de Atenas. En 443 o 442 a. C. fue el heletómano, cargo que desempeñaba la persona dedicada a administrar el tesoro de la Liga de Delos . Gracias, en parte, al éxito de su obra "Antígona", representada en el año 442, fue elegido estratego, cargo que desempeñó por primera vez durante la Guerra de Samos bajo la autoridad de Pericles, pero la flota que dirigía fue derrotada por Meliso. Es posible que también fuera estratego en el conflicto contra los habitantes de Anea del año 428 a. C. y en 423/422 a. C., en época de Nicias. En 413-411 a. C. perteneció al Consejo de los Diez Próbulos, formado en Atenas tras el fracaso de la Expedición a Secilia. Según el biógrafo anónimo de su vida, no se distinguió especialmente por sus dotes como político pero amó su ciudad y rechazó invitaciones de autoridades importantes de otras ciudades con tal de no abandonar Atenas. Un relato anecdótico contaba que, habiendo desaparecido una corona de oro de la Acrópolis, Heracles se le apareció a Sófocles y le indicó dónde se hallaba. Después de que la joya fue recuperada, Sófocles empleó la recompensa que recibió en construir un santuario dedicado a Heracles denunciador.

Griselda Gambaro (n.Barracas, de Buenos Aires, 24 de julio de 1928) es una escritora y dramaturga Argetina.Una de las figuras señeras de su generación. Griselda Gambaro comenzó con la narrativa y pronto la alternó con la dramaturgia. Durante la dictadura militar Argentina se exilió en Barcelona entre 1977 y 1980 regresando luego a Argentina. La escritora figura en las listas negras elaboradas por la dictadura en el año 1979.

   Gambaro practica un "teatro ético", donde la preocupación por la condición humana (la justicia, la dignidad, el perdón) es planteada no a través de interrogaciones abstractas sino de las relaciones humanas. En sus textos, los vínculos tradicionales de la sociedad (familia, amigos, patrones) engendran humillaciones, odios y rencores, pero también hay lugar para la esperanza.

  Participó del filme documental País cerrado, teatro abierto estrenado en 1990.

  Su novela Ganarse la muerte fue prohibida por un decreto del dictador Videla cuyo gobierno de facto la halló "contraria a la institución familiar y al orden social".

  En 2005 pronunció el discurso inaugural de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires «Del autor al lector». Fue la primera vez que la Feria (en ese momento en su trigésima primera edición) fue inaugurada por una mujer. En 2010 pronunció el discurso inaugural de la Feria del Libro de Fráncfort del Meno, Alemania, en nombre de los escritores argentinos, en la edición en que la Argentina fue el país invitado de honor. En 2011 fue distinguida con el Doctorado Honoris Causa por la Universidad Nacional de las Artes (UNA). Fue galardonada varias veces por la Fundacion Konex, con un Diploma al Mérito por Teatro en 1984 y 1994, un Premio Konex de Platino en 2004 y finalmente con una Mención Especial por Trayectoria en 2014.

 Creonte; "Edipo rey", "Antígona" y "Antígona furiosa"

  En "Edipo rey" Creonte no tiene la autoridad que sí posee en "Antígona". En "Edipo rey" él es un joven que quiere demostrar que es inocente de lo que se le culpa.

"Creonte: Ciudadanos, enterado de las terribles acusaciones que el tirano Edipo ha lanzado sobre mí, vengo sin poderme contener. Si en medio de las desgracias que nos afligen cree él que yo he sido capaz de causarle algún perjuicio con mis palabras o con mis obras, no quiero vivir más, cargado de tal aprobio. Pues la infama de tal acusación no es de poca monta, sino de mayor importancia, ya que tiende a declararme traidor a la ciudad, a ti y a mis amigos."


  En "Antígona" es un rey doblemente ofendido por la traición de uno de sus sobrinos, y por la desobediencia de Antígona, su futura nuera, al practicar los ritos fúnebres previamente prohibidos por él. 

"Creonte: [...] Etéocles, que murió luchando por la ciudad se le hagan todos los sacrificios expiatorios que deben acompañar a los valientes que bajan al mundo inferio. Pero al hermano de éste, a Polinices, que volviendo de su destierro quería abrasar por todos lados a la patria y a los dioses tutelares, y quería además beberse la sangre de su hermano y hacer esclavos a los ciudadanos, para ése, he mandado pregonar toda la ciudad que nadie lo honre con sepultura ni le llore; sino que lo dejen insepulto y su cuerpo expuesto ignominiosamente a las aves y a los perros para que lo devoren."

En "Antígona furiosa" Creonte no aparece en si, el Corifeo se coloca una carcasa, asumiendo el trono y el poder y dialoga con Antígona junto con Antinoo, un nuevo personaje, que no había aparecido antes. Aún así, sus leyes de prohibición, no cambian.

"ANTÍGONA: Yo seré quien  lo intente.

CORIFEO: ¿Qué?

ANTÍGONA: Dar sepultura  a Polinices, mi hermano.

CORIFEO (guasón): ¡Prohibido, prohibido!  ¡El rey lo prohibió! ¡«Yo» lo prohibí!

ANTINOO:   ¿Qué nadie lo toque!

CORIFEO: Quien  se atreva ... (se rebana  el cuello)"





Por: Agustina Lezcano

Biografía de Lorca y Represión

Federico García Lorca fue un poeta, dramaturgo y prosista español, también conocido por su destreza en muchas otras artes. Adscrito a la llamada Generación del 27, fue el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo xx. En 1918 publica su primer libro, "Impresiones y paisajes" y en 1920, se estrena su primer drama, "El maleficio de la mariposa", en el Teatro Eslava de Madrid. Sus primeros poemas aparecen en Libro de poemas, de 1921. En el año 1922 organizó con el compositor Manuel de Falla, el primer festival de cante jondo, y ese mismo año escribió precisamente el Poema del cante jondo, aunque no lo publicaría hasta 1931. El Primer romancero gitano, de 1928, es un ejemplo de poesía compuesta a partir de materiales populares. Poeta en Nueva York, lo escribió entre 1929 y 1930, pero que no se publicó hasta 1940,editó Bergamín por vez primera, en México. Tierra y Luna lo acabó en 1934, aunque se publicó póstumamente. Posteriormente aparece su Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, de 1935, elegía compuesta al morir del torero. Seis poemas galegos, aparece el mismo año. Entre sus farsas, escritas de 1921 a 1928, destacan Tragicomedia de don Cristóbal y Retablillo de don Cristóbal, piezas de guiñol, y La zapatera prodigiosa, obra de ambiente andaluz. También, Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín. De 1930 y 1931 son los dramas El público y Así que pasen cinco años, obras complejas con influencia del psicoanálisis. Dos tragedias rurales son Bodas de sangre, de 1933, y Yerma, de 1934. En Doña Rosita la soltera, de 1935, aborda el problema de la solterona, que también aparece en La casa de Bernarda Alba, concluida en junio de 1936, y que la crítica suele considerar la obra fundamental de Lorca. Sus posiciones antifascistas y su fama le convirtieron en una víctima fatal de la Guerra Civil española.

Concluye “La Casa de Bernarda Alba” en 1936, pero no será representada hasta 1945 en Buenos Aires, y participa en un homenaje a Luis Cernuda. Es en 1936, el 13 de julio, cuando José Calvo Sotelo, líder del partido monárquico “Renovación Española”, es sacado de su casa y asesinado en un camposanto de Madrid; comienza así la insurrección de una gran parte del ejército. Federico García Lorca que no pertenece a ningún partido político, pero es un artista moderno que por definición, en aquella época, pertenecía al ‘arte degenerado’, es considerado un enemigo para un régimen autoritario. Por esta razón, huye de Madrid a Granada que se mantenía más tranquila. El 18 de Julio se produce el alzamiento militar contra el Gobierno de la República. El 16 de agosto, Lorca es detenido y el 19 del mismo mes, es asesinado en Viznar (Granada) y enterrado en una fosa común en un olivar cerca de Viznár. 


La temática de la represión: 




La casa de Bernarda alba:La casa de Bernarda alba: Bernarda es autoritaria, representa la represión en la casa. No le importa las personas aunque sean sus propias hijas, ni sus sentimientos, sino las leyes y las normas sociales 

• Bernarda: “Menos gritos y más obras. Debías haber procurado que todo esto estuviera más limpio para recibir al duelo. Vete. No es éste tu lugar. (La Criada se va sollozando)” 

• Bernarda: “Magdalena, no llores. Si quieres llorar te metes debajo de la cama. ¿Me has oído?” 

• Bernarda: “Obrar y callar a todo, Es toda la obligación de los que viven a sueldo.” 

La represión de la mujer es un tema central en la obra. Se hace evidente cuando Adela le dice a la cridada que a los hombres se les perdona todo, y la criada le responde: “Nacer mujer es el mayor castigo”. La mujer es víctima de los convencionalismos sociales y en esta obra Bernarda, a pesar de ser mujer también, defiende los valores patriarcales. Adela representa la rebeldía contra el sistema.







Antígona de Sófocles: 

La represión en Antígona era que Creonte decía que ningún ciudadano debía enterrarlo ni llorarle a polinices sino que insepulto y sin los honores del llanto, lo dejen para sabrosa presa de las aves que se abalancen a devorarlo 

• Creonte: “¿cómo, pues, vigilareis ahora por el cumplimiento de mis órdenes? 
Coro: eso, encárgalo a otro más joven. 
Creonte: pues dispuestos están ya los que han de vigilar el cadáver. 

• Coro: ¿qué otra cosa quieres aun encargarnos? 
Creonte: que no condescendáis con los que desobedecen la orden. 
Coro: no hay nadie tan necio que desee morir 
Creonte: ese, en efecto, será el pago; pero la esperanza de lucro pierde muchas veces a los hombres. 

• Creonte: así hay que defender el orden y la disciplina, y no dejarse nunca dominar por la una mujer. Mejor es, si es preciso, caer ante un hombre; que así nunca podrán decir que somos inferiores a una hembra.



Represión en “Antígona furiosa”; de Griselda Gambaro: Corifeo, se desdoblará, para representar en varias ocasiones, la figura del Rey que Legitima su poder; y, junto con Antinoo, conformarán un par acomodadizo, servil al poder, Impío e irónico. Ambos asediarán a Antígona. 
  Esta Antígona, la que vuelve de la muerte, sabe más, sabe lo que pasó y lo que pasó después de su muerte. Volverá furiosa y seguirá reclamando justicia. 

• Antígona: “Polinices, Polinices, mi hermano más querido. Creonte no quiere para el sepultura, lamento, llantos.” 
Corifeo: “Quien desafié a Creonte, morirá.” 
Antígona: “¿Me ves, Creonte? ¡Lloro! ¿Me oís, Creonte?” 
Corifeo: “¡No oí nada!” 
Antinoo: “¡Prohibido! ¿No es verdad que está prohibido? 

• Antígona: “Oh, Polinices, hermano. Hermano. Hermano. Yo seré tu aliento. Tu boca, tus piernas, tus pies. Te cubriré. Te cubriré.” 
Corifeo: “¡Prohibido!” 
Antígona: “Creonte lo prohibió. Creon te te creo te creo.” 

• Antígona: “Temor y temblor, temor y temblor.” 
Corifeo: “Hiciste lo que prohibí.” 
Antígona: “Reconozco haberlo hecho y no lo niego.” 
Antinoo: “¡No lo niega!” 
Corifeo: “Transgrediste la ley.” 
Antígona: “No fue dios quien le dicto ni la justicia.”
Corifeo: “Te atreviste a desafiarme, desafiarme.” 
Antígona: “Me atreví.”




Por: Silvina Moreno.